 |
© FLÁVIO RODRIGUES |
Melancolia é a terceira parte de um tríptico que nomeio de tríptico da lamentação. Surge de um percurso iniciado em 2016 com KID onde me concentrei na construção de uma paisagem frenética, uma bomba iminente, no limite do sufocamento. Neste solo estabeleceu-se um ricochetear entre um ser que controla e em seguida permite deixar-se manipular até comandar de novo. Foi uma pré-deriva, uma antecipação ao graffiti como preâmbulo. O panorama deste primeiro solo levou-me ao imaginário do seguinte, Drifting Eyes em 2017, que surge como um pós-êxtase: a lentidão, a impotência, o cansaço, o caminho percorrido até uma possível metamorfose que permita a sobrevivência, reformulando o virtual das imagens, repetindo-as infinitamente, ou construindo GIFs a partir delas, transformando-os em matéria estética e coreográfica. Por sua vez, o universo deste segundo solo estimulou o aparecimento de Melancolia. Caracterizo estes solos como uma viagem, momento a momento, em busca de linguagem, identidade, rumo.
Em Melancolia continuo a pensar-agir um corpo ritualizado que se apresenta numa mistura de fragilidade e potência, numa relação de interdependência com o som produzido pelo meu corpo e interagindo com o espaço público e os transeuntes, como centros geradores de novas sensações. É um ritual - frágil, entorpecido – desenvolvido como estratégia de sobrevivência, através do qual me vou transformando na relação que estabeleço não só com o espaço arquitetónico, mas também com a envolvente sensorial, a partir da qual vou estabelecendo ritmos e pequenas partituras em torno de momentos e espaços específicos. É nesta relação do meu corpo com o lugar que a partitura coreográfica, pensada e pré-estabelecida, se adapta, transforma, metamorfoseia e se deixa contaminar, numa tecedura de sensações, adaptações, convocações e evocações. Caminhando, melancolia como motor, como alegria, construindo uma poética apoteótica de respiração, de paulatina compreensão de formular uma anti-velocidade e lentidão como possibilidades de criação e encontro com o mundo, em contra corrente com tudo o que nos rodeia e que nos solicita velocidade e produtividade.
Melancolia is the third part of a triptych I call the triptych of lamentation. It arises from a journey that began in 2016 with KID where I focused on the construction of a frenetic landscape, an imminent bomb, on the edge of suffocation. In this solo a ricochet was established between a being that controls and then allows itself to be manipulated until it commands again. It was a pre-drift, an anticipation of graffiti as a preamble. The panorama of this first solo took me to the imagination of the next one, Drifting Eyes in 2017, which appears as a post-ecstasy: the slowness, the impotence, the tiredness, the path taken until a possible metamorphosis that allows survival, reformulating the virtual of images, repeating them infinitely, or building GIFs from them, transforming them into aesthetic and choreographic matter. Therefore, the universe of this second solo encouraged the appearance of Melancolia. I characterize these solos as a journey, moment by moment, in search of language, identity, direction.
In Melancolia, I continue to think and enact a ritualized body that presents itself as a blend of fragility and power, existing in a state of interdependence with the sound my body produces and interacting with public space and passersby as sources of new sensations. It is a ritual - fragile, numbing - developed as a survival strategy; through it, I transform myself via the relationship I establish not only with the architectural space but also with the surrounding sensory environment, from which I derive rhythms and small scores centered on specific moments and locations. It is within this relationship between my body and the place that the conceived and pre-established choreographic score, adapts, transforms, and undergoes metamorphosis, allowing itself to be permeated by a weaving of sensations, adaptations, invocations, and evocations. Walking, with melancholy as both a driving force and a source of joy, I construct an apotheotic poetics of breath and a gradual understanding of how to formulate anti-speed and slowness as possibilities for creation and for encountering the world, moving against the current of everything around us that demands speed and productivity.
“call the night and launches the eagle
of the seas into it — the dark flower of blood
transforms it into a ship breaking through
the mist of this memoryless winter"
Al Berto - The Fear
musical support André Santos
costume Flávio Rodrigues
study, sharing & counseling Telma João Santos
